Jeanne Dubois-Pacquet
Plasticienne – photographe, artiste, guide conférencière et médiatrice culturelle
Formée à l’école Supérieure d’Arts et Médias de Caen/Cherbourg, l’image photographique me suit à toutes les étapes de mon travail. Ainsi, mes projets se sont articulés autour de notions de territoires et d’éléments biographiques. Mon inspiration est puisée dans une ferme familiale dans un village du Cotentin, à la croisée de nombreux projets artistiques et de réflexions plus larges sur les archives et le territoire.
Ainsi, la posture de « glaneuse » est un moyen pertinent et privilégié pour faire des rencontres, déclencher la prise de contact.
Mon engagement artistique se mesure aussi par la création de relation ; au fil des médiations, des ateliers, tisser des liens à la fois individuels et collectifs à travers le temps et l’espace. Expositions, projets de création, de médiation, … ma pratique artistique est à la fois nourrie et mise au service de valeurs auxquelles je crois. Travailler en collectif et pour le collectif est une valeur que je cherche à développer.
Depuis 2015, je fais partie du Collectif Caboisett, plasticiennes. Créations artistiques diverses à partir de collectes et d’observation
du territoire (expositions, éditions, évènements) depuis 2015. Mon parcours récent est également marqué par des résidences de création dont la toute dernière, aux Rencontres de la Jeune Photographie Internationale à la Villa Perochon de Niort.
La photographie est pour moi le prolongement de mes pensées, de ma main. Toute¬fois, elle n’existe dans mon travail que sous la forme « d’objets photographiques». Certaines images se tiennent au mur ou dans les objets pensés pour elles. Certaines se glissent dans les pages, dans l’espace d’édition, d’autres sont extirpées, déformées, érigées, transformées. D’autres hantent les interstices entre ces formes.
MaËva
Exploratrice Sonore – Attachée de production & de médiation culturelle
Ma pratique artistique est centrée sur mes deux passions : celle pour les percussions issues des musiques du monde et celle pour les musiques électroniques (MAO, beatbox, beatmaking, DJing…). C’est grâce à la MAO (musique assistée par ordinateur) que j’ai pu relier ces deux univers et trouver mon identité artistique : enregistrer des sons, des voix, jouer avec, les transformer, les mixer…utiliser et jongler avec tous types de matières sonores et jouer de tous types d’instruments pour créer, produire des objets sonores et une musique bien à moi. Avec cette musique, j’embarque dans des aventures aux côtés d’autres artistes, des partages de scène, des concerts…
Mon rapport à la musique et mon engagement artistique est intimement lié à la rencontre avec l’autre, partager des moments de jeu, d’émotion, se réunir pour le plaisir de jouer ou d’écouter de la musique. Ce qui me fascine dans la pratique du DJing, pratique qui consiste à « mixer » différents morceaux musicaux, c’est cette capacité à connecter tout un groupe de personnes complètement différentes pour les mettre à l’unisson le temps d’une danse, d’une chanson ou d’un set. Pour moi, la musique est remarquable parce qu’elle peut rassembler et émouvoir, cce qui stimule et nourrit ma démarche de création. Lorsque je compose une bande sonore ou une musique, je travaille essentiellement à la façon de restituer, transcrire, transmettre et partager des gammes d’émotions.
Après des études d’arts plastiques et d’histoire de l’art, je me suis formée au management de projets culturels et artistiques. Chargée de développement culturel, j’ai travaillé pendant 6 ans avec le collectif d’artistes résidents à la Ferme Culturelle du Bessin à Creully sur Seulles (médiation, coordination, recherche de financements…). Par la suite, j’ai créé mon entreprise pour apporter conseils et expertise à des structures culturelles (Jazz dans les prés, LAVEC, Cie Damuthée, Cie Cirq’oclown…et Chansons sans Frontières). C’est en 2019 que j’ai rejoint l’équipe de Chansons sans Frontières en tant que chargée de production. En parallèle, j’ai également fondée l’association Culturama Productions qui organise Les Maisons Sonores (spectacles chez l’habitant) et qui accompagne les artistes locaux dans la production et la diffusion de leurs créations.
Marie Courtois prieto / manzanita
Conteuse, animatrice d’ateliers d’écriture – Communication, production et médiation culturelle
Bilingue, construite de 2 cultures très différentes, l’une héritée, l’autre adoptée, j’ai toujours été fascinée par les langues, les traditions orales, le rapport entre l’oralité et l’écriture. Si les livres sont mes amis, indispensables à ma survie, les récits, les histoires, les conversations, les témoignages sont les sentiers d’exploration, de vie et de création que j’ai choisi de suivre. J’aime ce travail qu’implique le conte, le récit, qui toujours amène la musique de la langue et l’économie du geste.
Médiatrice culturelle, j’ai travaillé de nombreuses années dans le réseau culturel français à l’étranger comme chargée de mission (programmation culturelle, médiathèque, réseau).
Chargée de production et communication pour Chansons sans Frontières depuis 2011, je prête ma plume pour la communication et l’élaboration de projets.
Je conduis également de nombreux ateliers d’écriture de chansons en France et à l’international, avec des publics très différents mais aussi des projets d’écriture créative reliés à d’autres arts : danse, photographie, arts plastiques…ainsi que l’atelier Encre tes mots, atelier régulier depuis 2018.
Formée à Aleph Ecriture (animation d’ateliers d’écriture, publics dits en difficulté, jeunes publics, textes littéraires, contes, nouvelles, …), j’ai complété cette formation avec les ateliers d’écriture de chanson de Claude Lemesle, auteur et ex-président de la Sacem.
Ayant vécu de nombreuses années entre le Brésil, la Bolivie et l’Argentine, c’est au fil des rencontres que le conte est arrivé dans ma vie, toujours relié à la musique.
Installée en Normandie depuis 2009, j’ y rencontre des conteuses, des conteurs qui m’accompagnent sur mon chemin de conteuse, dans la langue et les habitudes d’ici !
Avec des musiciens complices, je crée des spectacles. Avec Tiana Ramarokoto dans Contes et musique de la grande île pour grandes oreilles, j’ explore l’imaginaire des
peuples de Madagascar. Avec Rolando et ses flûtes, dans Huchi Manta, j’invite au voyage dans les Andes.
Avec MaËva et son héritage polynésien, je mêle les senteurs des îles à celles d’Amazonie dans Contes merveilleux des Terres sauvages et donne la parole aux animaux dans Zorro le renard et autres histoires.
Pachamama, terre nourricière est un voyage poétique et savoureux dans les cultures amérindiennes.
